I need support I can provide support
array(11) { ["id"]=> int(2) ["order"]=> int(0) ["slug"]=> string(2) "de" ["locale"]=> string(5) "de-AT" ["name"]=> string(2) "DE" ["url"]=> string(45) "https://www.artistshelp-ukraine.at/de/events/" ["flag"]=> string(107) "https://www.artistshelp-ukraine.at/wp/wp-content/plugins/polylang-pro/vendor/wpsyntex/polylang/flags/at.png" ["current_lang"]=> bool(false) ["no_translation"]=> bool(false) ["classes"]=> array(4) { [0]=> string(9) "lang-item" [1]=> string(11) "lang-item-2" [2]=> string(12) "lang-item-de" [3]=> string(15) "lang-item-first" } ["link_classes"]=> array(0) { } }
de /
array(11) { ["id"]=> int(5) ["order"]=> int(0) ["slug"]=> string(2) "en" ["locale"]=> string(5) "en-GB" ["name"]=> string(2) "EN" ["url"]=> string(42) "https://www.artistshelp-ukraine.at/events/" ["flag"]=> string(107) "https://www.artistshelp-ukraine.at/wp/wp-content/plugins/polylang-pro/vendor/wpsyntex/polylang/flags/gb.png" ["current_lang"]=> bool(false) ["no_translation"]=> bool(false) ["classes"]=> array(3) { [0]=> string(9) "lang-item" [1]=> string(11) "lang-item-5" [2]=> string(12) "lang-item-en" } ["link_classes"]=> array(0) { } }
en /
array(11) { ["id"]=> int(9) ["order"]=> int(0) ["slug"]=> string(2) "ua" ["locale"]=> string(2) "uk" ["name"]=> string(20) "Українська" ["url"]=> string(45) "https://www.artistshelp-ukraine.at/ua/events/" ["flag"]=> string(107) "https://www.artistshelp-ukraine.at/wp/wp-content/plugins/polylang-pro/vendor/wpsyntex/polylang/flags/ua.png" ["current_lang"]=> bool(true) ["no_translation"]=> bool(false) ["classes"]=> array(4) { [0]=> string(9) "lang-item" [1]=> string(11) "lang-item-9" [2]=> string(12) "lang-item-ua" [3]=> string(12) "current-lang" } ["link_classes"]=> array(0) { } }
ua /

Events

Покази Київської бієнале та Асортиментної кімнати

event

14 листопада, 19:00

mumok kino, Museumsplatz 1, 1070 Відень

Вхід вільний

Посилання для реєстрації: https://www.mumok.at/en/calendar/kyiv-biennial-and-asortymentna-kimnata-screenings 

Показ фільмів є частиною дводенної публічної програми, що супроводжує виставки Everything for Everybody та Come and Go у рамках Київської бієнале 2025 та Asortymentna Kimnata у Відні. Подію організовано Office Ukraine / tranzit.at у співпраці з кураторами простору Asortymentna Kimnata з Івано-Франківська та Dnipro Center for Contemporary Culture (DCCC).

Перша частина програми відбудеться 13 листопада в AIL – Angewandte Interdisciplinary Lab і включатиме вечір розмов із кураторами, художниками та дослідниками з України.

Частина I — Програма DCCC / Київська бієнале 2025

Кураторська команда Центру сучасної культури в Дніпрі (DCCC):

Ангеліна Рожкова, Олена Олехнович, Наташа Чичасова, Катерина Русецька, Вікторія Донован

Elias Parvulesco, Profession: Photojournalist. Part 1: Hometown, 2021

Elias Parvulesco, Profession: Photojournalist. Part 2: Monochrome, 2022

Сашко Протяг, War Songs, 2025

Попередження про зміст: війна, сирени, травма, візуально складні зображення

Частина II — Come and Go: Феміністичне відео-мистецтво з Івано-Франківська

Кураторка: Альона Каравай (Asortymentna Kimnata)

Маріанна Глинська, Shattered Reality, 2012

Зоряна Козак, Rebirth, музика: Zlypni, 2020

Марія Русинкевич, Canvas, 2021

Кріс Войтків, In Search of Protection, музика: Лілія Мельник і MaksYos, 2023

Діана Дерій, Our Shared Body is a Ruin, музика: MaksYos, 2023

Анна Потьомкіна, Story About a Girl Who Remembered Everything, музика: Світлана Няніо і MaksYos

Заключне слово / Q&A

Київська бієнале, що відзначає своє 10-річчя у 2025 році, є міжнародним проєктом, який поєднує художні, політичні та соціальні питання.

Програму ініційовано Office Ukraine Vienna / tranzit.at у співпраці з Київською бієнале та Asortymentna Kimnata, за підтримки ERSTE Foundation.

З ініціативи tranzit​.at, музей Lentos Kunstmuseum представляє виставку Vertical Horizon, створену спеціально для Лінца, що відкривається 12 листопада, разом зі спільною виставкою Hollow Earth у Kunstraum Memphis. Паралельно інші проєкти проходять у Музеї сучасного мистецтва у Варшаві, M HKA в Антверпені, Dnipro Center for Contemporary Culture та Центрі Довженка в Києві.

Asortymentna Kimnata — це водночас незалежний артпростір в Івано-Франківську та масштабована модель підтримувальних, децентралізованих форматів сучасного мистецтва на так званій «периферії». Через практику радикальної децентралізації Asortymentna Kimnata організовує виставки, резиденції, освітні ініціативи та музичні події, створюючи життєво важливу інфраструктуру для сучасної художньої практики поза міськими та інституційними центрами.



Що залишається, що зникає

event

Розмови в AIL – Інтердисциплінарна лабораторія Angewandte

13 листопада, 18:00

AIL – Angewandte Interdisciplinary Lab, Georg-Coch-Platz 2, 1010 Відень

AIL разом із Office Ukraine проведе вечір розмов із кураторами, художниками та дослідниками з України, присвячений темам створення виставок під час війни, роботи з вразливими інституційними архівами та ролі художника як свідка.

У програмі — кураторський вступ до виставкових проєктів Dnipro Center for Contemporary Culture (DCCC) та Asortymentna Kimnata (Івано-Франківськ).

Everything for Everybody, 18:00

Розмова з кураторами Центру сучасної культури в Дніпрі (DCCC)

Перша частина вечора присвячена темі спадщини під загрозою, вразливості архівів і тому, як художня практика може протистояти руйнуванню, водночас формуючи нові форми колективної пам’яті.

Кураторки Катерина Русецька, Вікторія Донован та Наташа Чичасова, разом із колегами з Покровського історичного музею — Тетяною Костюченко та Ангеліною Рожковою, розкажуть про дослідницькі засади виставки «Everything for Everybody», створеної для Київської бієнале 2025 у співпраці з Dnipro Center for Contemporary Culture (DCCC).

Концепція виставки базується на архівних джерелах із Franki Raffles Photography Collection (Університет Сент-Ендрюс, Велика Британія) та фотографічному архіві Миколи Білоконя, який зберігається у Покровському історичному музеї. Серія Рафлз Soviet Women документує працю та гендер у пізньому Радянському Союзі 1989 року, тоді як світлини Білоконя зображують повсякденне життя у Покровську в період розпаду СРСР та перших років незалежності України.

У 2024 році Покровськ було зруйновано російськими бомбардуваннями, що змусило евакуювати колекції музею. Виставка простежує цю історію крихкості та переміщення, поєднуючи архів Білоконя з роботами Рафлз, аби осмислити, як ми документуємо та пам’ятаємо місця, що перебувають під загрозою або повністю зникли.

Do Toads Sing in the Walls? / Чи співають? — 19:30

Розмова з Ольгою Поляк та Альоною Каравай, кураторками Asortymentna Kimnata, Івано-Франківськ

Друга розмова присвячена проєкту «Do Toads Sing in the Walls?», створеному Asortymentna Kimnata в Івано-Франківську. Цей проєкт встановлює діалог між художниками, що служать на фронті, та тими, хто залишається у цивільному контексті.

Кураторки Ольга Поляк і Альона Каравай представлять проєкт через фотодокументацію виставок, уперше реалізованих у лютому 2025 року, а також поділяться детальним аналізом окремих робіт з експозиції, яку вони привезли до Відня з Івано-Франківська.

Гостя заходу — Клементіна Квіндт, операторка дронів, поетеса та орнітологиня, долучиться до розмови через Zoom, щоб поділитися своїми роздумами про переміщення, спротив і службу у Збройних силах України.

Назва проєкту походить від пісні “Evening of Toads” Стасіса Круля та його колег, написаної за допомогою штучного інтелекту.

Живий звуковий перформанс Антона Лапова — 21:00

Вечір завершиться живим звуковим виступом Антона Лапова — українського медіа-художника, комп’ютерного музиканта та куратора. Лапов є координатором медіа-арт колективу Art Cluster R+N+D та засновником цифрового лейблу BOCTOK.

Програму ініційовано Office Ukraine / tranzit.at у Відні у співпраці з Київською бієнале та Асортиментною кімнатою за підтримки ERSTE Foundation.

Події продовжаться 14 листопада у mumok kino спеціальною програмою показів, кураторками якої виступають Dnipro Center for Contemporary Culture та Asortymentna Kimnata.

Київська бієнале, що святкує своє 10-річчя у 2025 році, є міжнародним проєктом, який поєднує художні, політичні та соціальні питання.

З ініціативи tranzit​.at музей Lentos Kunstmuseum представляє виставку Vertical Horizon, створену спеціально для Лінца, яка відкриється 12 листопада, разом зі спільною виставкою Hollow Earth у Kunstraum Memphis.

Паралельно інші проєкти проходять у Музеї сучасного мистецтва у Варшаві, M HKA в Антверпені, Dnipro Center for Contemporary Culture, та Центрі Довженка в Києві.

Asortymentna Kimnata — це водночас незалежний мистецький простір в Івано-Франківську та масштабована модель підтримувальних, децентралізованих форматів сучасного мистецтва на так званій «периферії». Завдяки практиці радикальної децентралізації Asortymentna Kimnata організовує виставки, резиденції, освітні ініціативи та музичні події, створюючи життєво важливу інфраструктуру для сучасної художньої практики поза урбаністичними та інституційними центрами.



Home In Time

23 Жовтня, 2025, 6:00 pm – 23/10/2025, 8:00 pm event

Або як жити разом

Як ми можемо жити разом не лише як мігрант(к)и та гостинні спільноти, але як суспільства, позначені кризами, поляризацією та постійними змінами?

HOME IN TIME – це запрошення до зустрічі. До співпраці між інституціями. Але насамперед – до взаємодії творчих людей і мігрантських спільнот, які живуть і працюють у Граці.

Перформанс HOME IN TIME побудований як «намисто» з окремих епізодів і поєднує теоретичні, музичні та перформативні виступи дослідників і дослідниць, художників і художниць та культурних діячів і діячок на теми міграції, багатомовності, коекзистенції та крихкості спільного життя. Кожен виступ є самостійним, але водночас органічно пов’язаний з іншими послідовністю ключових понять, що виникають одне з одного: дім, час, переклад. Усі виступи відгукуються на спільне прагнення, яке художник Антон Ткаченко сформулював як першу «перлину»:

«Я справді хочу говорити про те, як ми можемо жити разом. Це виклик, з яким я стикаюся щодня. І йдеться не лише про те, як жити українцеві в Австрії чи мігрантові в Європі. Я бачу це питання ширше – як виклик для всього суспільства в часи нестабільності та поляризації.»

Was wenn Koexistenz nicht als Zustand, sondern als Praxis gedacht wird??

Що, якщо співіснування розглядати не як стан, а як практику?

ماذا لو تم التفكير في التعايش ليس كحالة بل كممارسة؟

Учасниці та учасники:
Edith Abawe, Zaid Alsalame, Sandy Lopičić & SoSamma Frauenchor, Asiyeh Panahi, Stephanie Sackl і Margo Sarkisova, Alexandra Schwell, Kamdem Mou Poh à Hom, …

Хореографія: Office Ukraine
Сет та сценографія: Антон Ткаченко

Виступ проходитиме англійською, німецькою, українською, боснійською, фарсі …

У співпраці з:

Office Ukraine. Support for Ukrainian Artists,
< rotor > Центр сучасного мистецтва,
Університет Граца (GEWI — напрямок «Багатомовність, міграція, культурна трансформація» + Інститут культурної антропології),
Антидискримінаційна служба Штирії
та Kunsthaus Graz.

Future Fragments – Visions from the Present виставлено на огляд

event

Виставка триватиме з 1 до 31 липня 2025 року
у Вітринній галереї ERSTE Foundation, Am Belvedere 1, 1100, Відень.

Невизначеність і приховане відчуття тривоги охоплюють значну частину Європи. Основною причиною цього є триваюча агресивна війна Росії проти України. Через стрімкий розвиток технологій і геополітичну напругу для багатьох людей майбутнє здається непередбачуваним як ніколи раніше.

Як сприймають майбутнє ті, хто особисто пережив екзистенційну загрозу — ті, хто був змушений покинути Україну через війну? Спираючись на власний досвід життя у винятковій кризовій ситуації та на постійну амбівалентність фрагментованої сучасності, українські художниці та художники, що беруть участь у виставці, досліджують можливі сценарії майбутнього — між надією та розчаруванням, технологіями та травмою, екологією та відбудовою.

Їхні роботи перетворюють вітринну галерею на публічно доступне вікно в думки покоління, яке втратило всі колишні впевненості у мирному співіснуванні. Дистопічні образи тут поєднуються з утопічними візіями, а особисті переживання перетинаються із суспільними темами. Future Fragments надає простір цим голосам — і відкриває нові перспективи на те, чим може бути майбутнє.

Учасниці та учасники:
Єгор Анцигин, Дар’я Чернишова, EtchingRoom1, Яна Кононова, Євгенія Крюк, Катерина Лисовенко, Анна Мананкіна, Віра Манюк, Оксана Пиж, Оля Єремеєва

Фото: Валерія Мальцева

Виставка є співпрацею між ERSTE Foundation та Office Ukraine.
Office Ukraine було засновано tranzit.at у співпраці з BMWKMS / Федеральним міністерством житлового будівництва, мистецтва, культури, медіа та спорту (раніше BMKOES).

East-Ukrainian Complex. Artist Talk з Антоном Лаповим

event

Зображення© Антон Лапов

Дата: четвер, 17 липня 2025 року, 18:00

Місце проведення: MQ Raum D, Museumsplatz 1, 1070 Відень

Вхід вільний

Український мультимедійний художник Антон Лапов, який у липні перебуває на резиденції в MuseumsQuartier, розповість про свій досвід роботи в мистецькому середовищі довоєнного Донбасу.

Проєкт Східноукраїнський комплекс висвітлюватиме кілька завершених та поточних проєктів, розміщуючи їх у ширшому наративі про маргіналізовані мистецькі та музичні сцени Луганська й Донецька від початку 1990-х років і до сьогодні.

Особливу увагу буде приділено неінституційним способам самоорганізації митців Донбасу, які сприяли зміцненню стійкості та взаємної підтримки в умовах понад десятиліття війни та потрясінь.

Ця подія є продовженням дослідницької роботи Лапова, присвяченої історії мистецтва Донбасу, результати якої вже були представлені та опубліковані в різних контекстах.

Захід організовано у співпраці Office Ukraine та MuseumsQuartier Wien.

Office Ukraine було створено за ініціативи tranzit.at у співпраці з BMWKMS / Федеральним міністерством житлово-комунального господарства, мистецтва, культури, медіа та спорту (раніше BMKOES).

ким є український живопис зараз? Панельна дискусія

event

Depot, Breite Gasse 3, 1070 Відень 
Середа, 25 червня 2025 року, 19:00

Яким є український живопис зараз? 

Живопис, історично зумовлений соціально-політичним контекстом, був медіумом, за допомогою якого часи криз, ідеологічних зрушень та культурних переходів фіксувалися та переосмислювалися. В Україні, від естетики соціалістичного реалізму до сучасних творів, художники наполегливо віддзеркалювали як мінливе середовище, так і екзистенційні умови людського досвіду.

Ця розмова буде присвячена успадкуванню візуальної пам’яті – як вона еволюціонує в умовах кризи. Висуваючи на перший план особистісні та політичні переплетення художньої творчості до і після початку повномасштабної війни, учасники дискусії піднімуть питання про те, як український живопис продовжує залишатися архівом колективної пам’яті, і що таке український живопис зараз?

Учасники та учасниці:
Єгор Анцигін, художник, Відень
Поліна Байцим, мистецтвознавиця, кураторка, Відень
Данило Ковач, художник, Відень
Олена Штепура, художниця, сценограф, Відень

Модерація:
Аня Зорх, художниця, дослідниця, засновниця мистецького об’єднання prolet.AIR, Відень.
Панельна дискусія відбудеться англійською мовою.
Захід організовано Офісом Україна у співпраці з Depot.

Office Ukraine був заснований tranzit.at у співпраці з BMWKMS / Федеральним міністерством житла, мистецтв, культури, медіа та спорту (колишнє BMKOES).

Ганс Гааке – Ретроспектива: Екскурсія по виставці та вечірка у співпраці з Бельведер 21

3 Червня, 2025, 4:00 pm event

Ганс Гааке, Німеччина, Німецький павільйон, Венеціанська бієнале, 1993 р. Надано з люб’язності художника та галереї Paula Cooper, Нью-Йорк © Ганс Гааке / Товариство прав художників (ARS), Нью-Йорк / Bildrecht, Відень 2025

Під час зустрічі 3 червня ми щиро запрошуємо вас у співпраці з Belvedere 21 на англомовну екскурсію виставкою «Ганс Гааке – Ретроспектива», яка відбудеться в рамках проекту Get Together. Оскільки виставка закривається 9 червня, це одна з останніх можливостей побачити цю велику персональну виставку одного з найвпливовіших сучасних художників, що має міжнародний авторитет.

Ганс Хааке (нар. 1936) – легенда політичного концептуального мистецтва, чия творчість залишається напрочуд актуальною і в сучасному світі. Як основоположник мистецької інституційної критики, Гааке переосмислив стосунки між мистецтвом і суспільством та справив глибокий вплив на кілька поколінь.

Починаючи з 1960-х років, Гааке спочатку досліджував біологічне, фізичне та екологічне, а потім переключив свою увагу на соціально-політичні структури. Його роботи незмінно звертаються до зловживань владою, механізмів виключення та нерівності, історико-політичних потрясінь, переплетень державних інституцій, політики та економіки, а також протистояння антидемократичним тенденціям.

Ця виставка є запрошенням заново відкрити для себе мистецтво Гааке та його актуальність для нагальних питань сьогодення: Як капітал, ідеологія та історія формують наше життя? Які образи, риторику та маніпулятивні тактики використовує націоналістичний популізм? Як щодо співучасті світу мистецтва, а також критичного потенціалу мистецтва? Ретроспектива, що охоплює всі періоди від 1959 року до сьогодення, підкреслює багатогранність творчості Гааке. Окрім численних знакових робіт, вона включає, зокрема, проекти, які Гааке розробив спеціально для австрійського контексту.

Виставка відбувається у співпраці з Франкфуртською галереєю Schirn Kunsthalle.
Кураторка: Луїза Зія.
Помічниця куратора: Катаріна Лозо та Тереза Данн-Фреєншлаг
Велика подяка Belvedere 21 за співпрацю.

Презентація та обговорення видання «Office Ukraine»:БЕЗПЕРЕСТАНА СОЛІДАРНІСТЬ!?

event

Kärnten Museum, Museumgasse 2, 9021 Klagenfurt
19.05. 2025, 19:00

Панельна дискусія:
Лукас Бауманн (дослідник міграції та солідарності), Оля Федорова (художниця), Александра Швелл (культурна антропологіня), Олександр Сидоренко (волонтер)

Модератор:
Маттіас Візер (дослідник медіа та комунікацій)

Музичний супровід:
Альма Портіч та Анна Беднарчук

Вже за кілька днів після початку російського вторгнення в Україну було засновано ініціативу «Office Ukraine – Притулок для українських митців», платформу, що складається з tranzit.at (Відень), Künstlerhaus Büchsenhausen (Інсбрук), <rotor> (Грац) та Федерального міністерства житлово-комунального господарства, мистецтва та культури, ЗМІ та спорту Австрії (BMWKMS). Щойно офіси почали працювати, вони змогли розраховувати на величезну підтримку громадянського суспільства та представників мистецької сцени. Робота Офісу Україна для багатьох українських митців/мисткинь та діячів/діячок культури, які знайшли притулок в Австрії, була і залишається можливою лише завдяки цій колективній підтримці.

У світі, де кризи швидко перемикають увагу громадськості, виникає питання про витривалість солідарності. Як емоційні категорії, такі як солідарність, втрачають свою силу з часом? Які механізми впливають на нашу здатність чи нездатність підтримувати нагальні справи в довгостроковій перспективі? Повномасштабна війна проти України триває вже понад три роки; те, чи зможемо ми продовжувати будувати солідарність, буде вирішальним як для долі України, так і для переміщених українців та українок. Маттіас Візер, медіа- та культуролог, обговорить динаміку економіки уваги та переміщення солідарності з одного кейсу на інший з Лукасом Бауманом, дослідником міграції та солідарності, Олією Федоровою, художницею та співробітницею Офісу Україна Грац, Александрою Швелл, культурною антропологінею, та Олександром Сидоренком, волонтером.

Видання «Офіс Україна: два роки підтримки українських митців/мисткинь» висвітлює масштабну роботу платформи, заснованої у 2022 році у відповідь на російську воєнну агресію, а також представляє численні колаборації з митцями/мисткинями та інституціями по всій Австрії.

© Оля Федорова

Виставка: Bau(m\ch)schmerz

event

Оля Єрємєєва
ZIEGEL
Відкриття в рамках Galerientage: субота, 17.05.2025 | 18:00
Тривалість виставки: 18.05. – 25.05.2025, середа-субота: 16-19:00

Зображені на полотнах надгробні пам’ятники-дерева вперше з’явилися у ХІХ столітті на єврейських і християнських цвинтарях. Такі пам’ятники зазвичай асоціюються з перерваним життям і символізують передчасну втрату. Часто ці пам’ятники символізують саме обривання роду. Baumschmerz (біль дерева) — це біль природи, що втілює втрату й остаточність смерті. Bauchschmerz (біль у животі) — це метафора універсального болю, що об’єднує людський і природний досвід, біль дерева й біль людини. У цій кімнаті — цілий ліс обрубаних дерев, що стали монументами втраченої пам’яті й обірваних історій.

Оля Єрємєєва – Мультидисциплінарна художниця, чиї теми художньої практики торкаються  тілесності, смерті, втрати та пам’яті. Вона досліджує страх втрати та спробу зберегти те, що ще не втрачено. А якщо втрачено, переосмислити й матеріалізувати цю втрату. Її цікавить дослідження цих тем через суб’єктивні бачення і особисті наративи, що переплітаються з ширшими історичними та політичними контекстами, оскільки пам’ять і історія нероздільні. Народилася у 1997 році в Києві, Україна. У 2018 році здобула ступінь бакалавра з графічного дизайну в Київському  національному  університету технологій та дизайну  в тому Також вивчала сучасне мистецтво в Київській академії медіа-мистецтв. Вибрані виставки, в яких брала участь: Looking into the Gaps”, Voloshyn Gallery, Київ (2024), “Women Artists in War”, Labirynt Gallery, Люблін (2024), “Defloration”, Мала галерея,, Київ (2024), Kunst und Leben in Zeiten des Krieges, Württembergischer Kunstverein Stuttgart (2023).

© Оля Єрємєєва

Виставка: Що ти пам’ятатимеш про ці часи?

event

Юра Голік
raum.Ateliergemeinschaft zur Forschung am fotografischen Bild und visuellen Medien
Відкриття: Субота, 10.05.2025 | 18:30
Тривалість виставки: 11.05. - 22.05.2025, ср-нед: 16-19:00

Виставка «Що ти пам’ятатимеш про ці часи?» українського художника Юри Голіка досліджує досвід викорчовування, колективну пам’ять та крихке конструювання реальності в умовах війни та мігріції. Зосереджуючись на об’єктному вимірі фотографії, Юра Голік створює простір, який досліджує емоційні переживання українських мігрантів та мігранток у Європі та водночас звертається до втрати відчуття часу та реальності, що приходить з життям за кордоном.

Юра Голік (*2003) – художник і куратор з Харкова, Україна. 2024 року закінчив навчання за спеціальністю «Історія та теорія мистецтва» в Харківській державній академії дизайну і мистецтв, працював арт-менеджером у Муніципальній галереї Харкова та разом з друзями заснував незалежний мистецький проект PATIO. У вересні 2022 року переїхав до Львова, наразі мешкає у Граці, Австрія.

Також запрошуємо вас у суботу, 17 травня, о 20:00 в рамках Galerientage на виступ та діджей-сет музикантки, авторки пісень та продюсерки Ніни Еби.

© Юра Голік

Виставка: Квітневе цвітіння

event

Антон Ткаченко
Кунстхаус Грац
Виставка у фоє
07.05. - 15.06.2025

«Ми, люди, покладаємо надії на те, що певна кількість квітів, кущів і дерев може захистити багатотонне шосе від обвалу на нас гір. (…) Рослини черпають свою силу з ґрунту, просоченого нашою кров’ю і потом», – пише Антон Ткаченко про роботу, яку він створив всього за кілька тижнів для фоє Кунстхаусу.

Клаптики дешевих матеріалів, м’які, складані, а отже, фундаментально мобільні, переплітаються, створюючи мальовничі наративи. Український художник Антон Ткаченко, який мешкає у Граці з 2023 року, створює пейзажі для фоє, в яких переплітаються гори, мости, ряди будинків, а також рослини, фігури та квіти: Надія, нове бачення чи просто ще одна з сізіфових спроб опору?

З музичним перформансом Анни Ільюшиної.

Кураторка Катрін Бухер-Трантов.

Цифрова майстерня з Mobility Arts & Culture Austria

event

6 травня 2025 року, 15:00 - 17:30

У рамках воркшопу для українських митців філософиня та культурологиня Сабіне Кок, проєктна менеджерка Mobility Arts & Culture Austria, надасть огляд специфічних для митців питань щодо можливостей резиденцій та фрілансу, а також додаткових варіантів доходу та страхування.

Захід проводиться у співпраці з Офісом України у Відні та Австрійською комісією ЮНЕСКО.

Kunsthalle Wien Get Together: 25 квітня 2025

event

Radical Software: Жінки, мистецтво і комп’ютинг 1960–1991
Екскурсія виставкою та зустріч Get Together
у Kunsthalle Wien, MuseumsQuartier Wien
25 квітня 2025 року о 16:00

Зображення: Dara Birnbaum, Pop-Pop Video: Kojak/Wang, 1980, © Courtesy Dara Birnbaum und / and Electronic Arts Intermix (EAI), Нью-Йорк

До наступної зустрічі Office Ukraine Get Together у квітні ми щиро запрошуємо вас приєднатися до екскурсії виставкою Radical Software: Жінки, мистецтво і комп’ютинг 1960–1991 у Kunsthalle Wien у п’ятницю, 25 квітня о 16:00.

Екскурсія проходитиме англійською мовою, а після неї буде час для неформального спілкування.

Виставка Radical Software: Жінки, мистецтво і комп’ютинг 1960–1991 досліджує новаторську роль жінок у цифровому мистецтві. Вона включає понад сто робіт п’ятдесяти художниць і охоплює живопис, скульптуру, інсталяцію, кіно, перформанс, а також численні комп’ютерно згенеровані зображення й тексти. В центрі уваги — жінки, які були серед перших, хто використовував комп’ютер (мейнфрейми та мінікомп’ютери) як інструмент для створення мистецтва. Також представлені інші митці, які зробили комп’ютер темою своєї творчості або працювали з алгоритмічними та математичними системами.

Художниці:

Rebecca Allen, Elena Asins, Colette Stuebe Bangert & Charles Jeffries Bangert, Gretchen Bender, Gudrun Bielz & Ruth Schnell, Dara Birnbaum, Inge Borchardt, Barbara Buckner, Doris Chase, Analívia Cordeiro, Betty Danon, Hanne Darboven, Bia Davou, Agnes Denes, VALIE EXPORT, Anna Bella Geiger, Isa Genzken, Dominique Gonzalez-Foerster, Lily Greenham, Samia Halaby, Barbara Hammer, Lynn Hershman Leeson, Grace C. Hertlein, Channa Horwitz, Irma Hünerfauth, Charlotte Johannesson, Alison Knowles, Beryl Korot, Ruth Leavitt, Liliane Lijn, Vera Molnár, Monique Nahas & Hervé Huitric, Katherine Nash, Sonya Rapoport, Deborah Remington, Sylvia Roubaud, Miriam Schapiro, Lillian Schwartz, Sonia Sheridan, Nina Sobell, Barbara T. Smith, Tamiko Thiel, Rosemarie Trockel, Joan Truckenbrod, Anne-Mie Van Kerckhoven, Ulla Wiggen

Виставка Radical Software: Жінки, мистецтво і комп’ютинг 1960–1991 кураторована Мішель Коттон і організована Kunsthalle Wien (Відень) та Mudam Luxembourg – Musée d’Art Moderne Grand-Duc Jean.

Проєкт у Kunsthalle Wien реалізується за щедрої підтримки Art Mentor Foundation Lucerne.

—

Реєстрація не є обов’язковою, але щоб ми могли краще оцінити кількість гостей, будемо вдячні за коротке повідомлення на адресу:office@artistshelp-ukraine.at

Виставка: В основному відпрацьованні

event

7 березня - 24 травня 2025 року

Тривалість виставки: 7 березня – 24 травня 2025 року
Місце проведення: < ротор>, Фольксгартенштрассе 6а, Грац

Художники-учасники:
Єгор Анцигін Лія Достлєва та Андрій Достлєв
Діана Федоряка  Віра Ганжа  Люся Іванова
Павло Керестей Аліна Клитман  Анастасія Лелюк
Катерина Лисовенко  Олег Перковський
Станіслава Пінчук  Вова Воротньов

Куратори: Настя Хлестова та Максим Ходак

Індустріальна економіка базувалося на розвідці та викопуванні ціннісних покладів мінералів, руд та копалин у землі.З давніх давен ці ресурси були тісно привʼязані до землі у якій зародились, і лише з потребою економічного росту, їх почали примусово переміщувати по всьому світу.  Сьогодні люди та їхні ідеї стають головною рушійною силою економіки і, в певному сенсі, природним ресурсом.

Виставка досліджує життя українців та українок, що змінилося внаслідок спричиненої війною міграції, і виявляє парадокс, пов’язаний з рухом. Художники говорять про зміну місця, але водночас про застигання у власному досвіді.

Зрештою, існує лише рух, в якому ми занадто повільні для навколишнього світу. Равлики, розчавлені під завалами.

© Max Wegscheidler

ZOOM-воркшоп з Diakonie Flüchtlingsdienst

event

1 квітня 2025 року, 14:00 – 16:00

Diakonie Flüchtlingsdienst у співпраці з Office Ukraine Vienna запрошує вас на безкоштовний ZOOM-воркшоп.

Під час заходу буде розглянуто юридичні питання, що стосуються саме людей з України: базове забезпечення, можливості додаткового заробітку та карта Red-White-Red Plus.

Будь ласка, зареєструйтесь до понеділка, 31 березня, до 12:00 за допомогою Google-форми:

https://forms.gle/ZQWtY1LJr6wFigg67

Зареєстровані учасники отримають посилання на ZOOM незадовго до початку воркшопу.

Воркшоп відбудеться на українській мові. 

Виставка: Stolen Past, Threatened Future

event

Виставка Stolen Past, Threatened Future, кураторкою якої є Матільда Чередніченко, – це заява про солідарність з українськими художниками та культурними діячами.

Відзначаючи три роки з початку повномасштабного вторгнення та одинадцять років з моменту порушення суверенітету України Росією, ця виставка нагадує про надзвичайно напружену ситуацію в країні.

Виставка, ініційована Office Ukraine Vienna та solidarity matters / Веронікою Дірнгофер (професоркою Академії образотворчих мистецтв у Відні), передбачала проведення двох відкритих конкурсів: за результатами кураторського відбору з понад 200 заявок було обрано 23 українських художників, які мешкають як в Україні, так і за її межами.

Stolen Past, Threatened Future досліджує особисті та колективні виміри війни, боротьбу та вимушену еміграцію, відображаючи як реальність життя під постійною загрозою, так і адаптацію до нового життя за кордоном. Назва виставки відсилає до почуття, знайомого кожному українцеві: коли твоє життя раптово було вкрадене – серед ночі, без попередження.

Виставка зосереджена навколо тем переміщення, нестабільності, пам’яті та тимчасовості. Як «тимчасовий» стан вигнання стає постійним. Мистецтво тут постає не лише як форма опору, а й як місце прихистку та виживання.

За допомогою різних художніх медіа – живопису, скульптури, фотографії та відео – виставка підкреслює спільну стійкість та ідентичність, що виходить за межі фізичних кордонів. Замість того, щоб фокусуватися на відмінностях, експозиція демонструє єдність, представляючи українських митців як єдиний голос — незалежно від того, де вони зараз перебувають.

Ця виставка — заклик до емпатії та колективної дії, як нагадування про потребу діяти зараз, інакше наше спільне майбутнє під загрозою.

ЗАПРОШЕННІ МИТЦІ

Василина Буряник, Юра Голік, Dilkone (Віталій Грех), Оля Єрємієєва, Люсі Іванова, Руслана Ключко, Софія Короткевич, Уляна Кухарук, Марія Лісовська, Поліна Макарова, Ярослава Мельниченко, Анжеліка Паливода, Євгенія Павлова, Марія Пилипенко, Анатолій Погорілий, Вікторія Розенцвейг, Аліса Сизих, Микола Шандра, Таня Штикало, Марк Чегодаєв, Максим Ходак, Дмитро Ходорчук

Відкриття
Вівторок, 11 березня 2025

Години роботи
12 – 19 березня 2025
з 12:00 до 18:00 

Фінісаж
середа, 19 березня 2025
з 18:00 до 21:30

Локація
Exhibit Eschenbachgasse
Eschenbachgasse 11
1010 Відень

Контакт
office(at)artistshelp-ukraine.at

Вхід вільний
Ми хочемо подякувати Вероніці Дірнгофер / solidarity matters, Академії образотворчих мистецтв Відня, BMKOES, tranzit.at, ERSTE Foundation, а також Ukraine Office Austria та Представництву OeAD у Львові за їхню підтримку.

Фото: Валерія Мальтцева

Фестиваль: В очікуванні…

event

Майже цілий  тиждень, 3-7 грудня 2024 року, у Theater im Bahnhof у Ґраці проходив український мультидисциплінарний фестиваль «В очікуванні…», присвячений дослідженню стану очікування через різні мистецькі медіа. Сьогодні ми хочемо розповісти вам тпохи більше про кожен із основних фестивальних блоків.

1. Кімната очікування
Один із просторів Театру, Блакитна кімната, перетворився на інтерактивну лабораторію двох українських митців та мисткині. Антон Ткаченко, Єва Фомітскі та Юрій Голік запрошували відвідувачів поділитися своїми історіями передчуття та очікування і таким чином зробити свій внесок у процес створення робіт. Заповнена різноманітним мистецьким інструментами Кімната очікування стала творчим майданчиком: протягом усього фестивалю художники збирали історії, експериментували з формами та матеріалами та поступово заповнювали кімнату арт-об’єктами, які підсумовували їхні дослідження. Ця лабораторія, безперечно, була основою фестивалю, приймаючи відвідувачок і відвідувачів до пізнього вечора (а іноді й ночі!).

2. Презентація книги
У п’ятницю ввечері 6 грудня на сцені театру відбулася панельна дискусія, пов’язана з презентацією видання Office Ukraine «Два роки підтримки українських митців». Десять гостей, які працювали з Офісом у Граці протягом останніх кількох років, були на сцені з Пією Херцеггер, розповідаючи про свою роботу, про себе та про звʼязок з Україною та українським мистецтвом. Велика кількість запитань на тему «Очікування» надала дуже особисте розуміння життя та думок учасників та учасниць дискусії. Цей захід продовжив серію презентацій публікації Офісу Україна, які проходили по всій Австрії.

3. Ніч перформансів
Вечір суботи, 7 грудня, завершив фестивальний тиждень. П’ять різноманітних виступів: від перформансу (Олександр Галіщук), літературних читань (Юлія Ілюха, Єва Хофер), моноспектаклю (Лілія Кривець), до аудіовізуального перформансу (Нік Акорн, Світлана Житня) та сольного співу під відеопроекцію (Ніна Еба, Верена Шнайдер), провели глядачів через повний спектр різноманітних емоції. Наприкінці вечора лабораторія Кімнати очікування була представлена ​​в остаточному вигляді. Крім того, у затишному барі театру відбулася невелика презентація від української мистецької спільноти Граца. Фестиваль також відвідали українські стажери та стажерикі програми Professional Hub у рамках свого навчального візиту до Office Ukraine Graz.

Підготували: Йоганна Херцеггер, Марія Кардаш

Witnessing Ukraine: Three Years Through the Full Scale War

event

Показ фільму Office Ukraine у співпраці з Kriegsbilder у кінотеатрі mumok

Щоб відзначити третю річницю повномасштабного вторгнення Росії в Україну, Office Ukraine. Support for Ukrainian Artists та Kriegsbilder представляють спеціальну програму кінопоказу в кінотеатрі mumok 25 лютого 2025 року о 18:00.

Серед представлених режисерів: Надія Парфан, Роман Хімей та Ярема Малащук, Микола Рідний, Анна Потьомкіна, Анастасія Дяченко та Артем Ярош.

Цей показ є частиною постійних зусиль щодо підтримки міжнародної обізнаності про ситуацію в Україні та підкреслення важливості документального кіно у збереженні історичної пам’яті.

Після показу відбудеться дискусія.

Вхід вільний за попередньою онлайн-реєстрацією

Фільми англійською та українською мовами з англійськими субтитрами

Office Ukraine. Support for Ukrainian Artists, заснований через кілька днів після початку повномасштабного вторгнення Росії у 2022 році, працює через локації у Відні (tranzit.at), Ґраці (< rotor >) та Інсбруку (Künstler:innenhaus Büchsenhausen). Ініціатива створює важливі зв’язки між українськими митцями та австрійськими культурними інституціями. Працюючи в усіх мистецьких напрямках, вона дає можливість переміщеним митцям продовжувати свою творчу практику та сприяє сталому культурному обміну між Україною та Австрією. Office Ukraine. Support for Ukrainian Artists створено у співпраці з BMKOES (Федеральне міністерство мистецтв, культури, державної служби та спорту).

KRIEGSBILDER – це віденська культурна ініціатива, присвячена представленню українських перспектив через різні формати. Ініціатива спеціалізується на куруванні кінопоказів та сесій прослуховування, які знайомлять з українським політичним та культурним контекстом.

Зображення: кадр з фільму “Вибухи біля музею”, 2023 © Ярема Малащук/Роман Хімей

воркшоп Як це зробити: Подати заявку на фінансування

event

У співпраці з Федеральним міністерством мистецтв, культури, державної служби та спорту (BMKÖS) у листопаді 2024 року відбувся воркшоп, який надав цінну інформацію про можливості фінансування для українських митців в Австрії. Інтерактивна презентація надала огляд можливостей фінансування, які пропонує BMKÖS, та практичні пояснення щодо заповнення заявок. 

Щиро дякуємо всім учасникам та партнерам за цінний обмін думками.

Презентація та повний запис семінару доступні тут:  

Відео на YouTube https://www.youtube.com/watch?v=Vhg8cYs0uog     

Презентація (PDF) Workshop about funding from BMKÖS



Машина часу

event

Інсталяція українського художника з керамічних квитків відкрилася на головному залізничному вокзалі Відня

Office Ukraine спільно з ÖBB мають честь представити Time Maschine – мистецьку інсталяцію Анастасії Васильченко-Мамай, української художниці, яка покинула батьківщину в березні 2022 року через повномасштабне вторгнення Росії. В інсталяції використано керамічні залізничні квитки у дизайні Австрійських федеральних залізниць (ÖBB).

Роботи можна побачити з 19 серпня до 15 вересня на головному залізничному вокзалі Відня, безпосередньо перед квитковою касою.

Офіційне відкриття відбудеться 5 вересня о 17:00.

Анастасія Васильченко Мамай, яка зараз мешкає в Санкт-Пельтені зі своїм маленьким сином, створила цю роботу як відображення свого досвіду переміщення та зміненого сприйняття часу, що супроводжує такі глибокі життєві зміни. Квиток, повністю виготовлений з порцеляни, втілює крихку, але міцну природу пам’яті та надії. Анастасія описує свій проект як «Машину часу» – символічне повернення в минуле, відчутний зв’язок з домом і прояв складних емоцій, пов’язаних з її вимушеною міграцією. Інсталяція складається з одинадцяти порцелянових квитків, кожен з яких ретельно виготовлений і виставлений у спеціально розробленій вітрині на вокзалі.

«Багато з нас, українців, опинилися в іншій реальності, наше відчуття часу змінилося через невизначеність нашої ситуації, – ділиться Анастасія. Цей проект відображає прагнення повернутися додому, бажання, яке поділяють незліченні переселенці. Квиток, який завжди дійсний, – це мій спосіб зберегти надію на те, що одного дня ми зможемо повернутися».

Time Maschine – це не просто особиста історія, а універсальне дослідження переміщення, стійкості та пошуку ідентичності. Ми запрошуємо відвідувачів дослідити цей зворушливий витвір мистецтва.

Ми хотіли б подякувати Федеральному міністерству мистецтв, культури, державної служби та спорту Австрії за підтримку цього проекту.

Для отримання додаткової інформації про художницю, виставку або щоб домовитися про інтерв’ю, будь ласка, звертайтеся до Анастасії Васильченко-Мамай за адресою anastasya.vasylchenko@gmail.com або до Офісу в Україні за адресою office@artisthelp-ukraine.com

Видання Office Ukraine. Два роки підтримки українських митців

event

Secession
25 вересня 2024 року, о 18:00

Ми раді представити видання Office Ukraine. Два роки підтримки українських митців (Verlag für moderne Kunst).

Видання представляє різноманітну діяльність Офісу Україна протягом двох років по всій Австрії та дає уявлення про нашу співпрацю з митцями та установами.

До книги також увійшли інтерв’ю з українськими митцями та діячами мистецтва, які приїхали до Австрії, тікаючи від війни, а також есе української письменниці Тані Малярчук про особистий досвід тих, хто залишився в Україні, та лінгвіста та експерта з питань міграції Рут Водак про глобальну міграційну політику.

За час роботи ми організували – переважно у співпраці з мистецькими інституціями та культурними ініціативами – близько 270 подій, на яких були запрошені близько 580 українських митців і теоретиків, багато з яких потрапили на сторінки книги. Також кожна частина видання проілюстрована роботами українських художників, з якими ми підтримуємо зв’язок.

Наша мета – інформувати про нашу роботу та підвищувати обізнаність про війну в Україні та становище художників-біженців в Австрії. Ця публікація була створена з наміром поділитися нашим досвідом і, таким чином, стати відправною точкою або навіть керівництвом для подібних ініціатив у майбутньому.

Office Ukraine було засновано у співпраці з BMKOES (Федеральне міністерство мистецтва, культури, державної служби та спорту), громадянським суспільством, tranzit.at, < rotor > Центром сучасного мистецтва, Künstler:innenhaus Büchsenhausen, springerin та іншими ініціативами.

Запрошуємо 25 вересня о 18.00 на презентацію книги у Віденському Сецесіоні. Деталі програми заходу – незабаром.